书画的涵义和画的分类是我们鉴别古字画时遇到的一关。不懂得书画的涵义和画的分类,也就无从鉴别。为了扫清这一障碍,还得要懂得这方面的常识。否则字画的优劣无法确定,价格的高低将无准绳,欣赏时也会失掉依据。 一、书画鉴定重要依据时代气息与书画家个人风格 由于时代的发展,像纸张、印色、装裱式样等这些工艺也在不断地变化,比如书画用纸,像净皮绵廉、三层玉版等,虽然今天还有生产,但品质上已有很大不同.又比如印色,好的印色多用矿物颜料制成,像上乘的朱砂、红宝石粉末等等,一般可以经数百年不变色.关于印色,不同书画家所喜欢的颜色不同,其中还有区分.比如张大千书画用具,都是他自己定制的专用品,十分讲究,为此,他在解放前曾受到不少同行的指责.但是,对于他的书画进行鉴定却有所帮助.关于装裱的款式、用料、工艺对鉴定书画真伪也起很重要的作用.这些特征就是时代气息与书画家个人风格.二、印章 各个时代印章的特点是不相同的,印章的时代气息可以从印章的形状、篆文、质地、印色辨别出来.宋代书画大多不加盖作者本人名字的印章,材质以铜、玉为主,印油与其他朝代有区别.元代开始才使用石料印章,明代开始使用"印油",据说以沈周为代表.有些作者固定印和油,有些作者比较乱. 三、纸和绢 纸,晋唐多是用麻制成(比如陆机《平复贴》),纸在宋代非常发达,苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄都用熟纸写字,另还需了解自明代后各个时期纸张分类,比如布纹纸、洒金纸、高丽纸从什么时候开始使用. 四、书画题跋与标签及收藏印章 题跋分同时代人题跋与后人题跋,多为赞美之词或鉴赏之词. 五、书画着录书目 检阅是否有对某藏品的记录、说明、评价等. 六、书画装裱及作者字号、籍贯、生卒时间 现存古老的装潢是北宋的,各个时代都有鲜明的风格 七、形形色色作假方式 1.无意为之:如临摹. 2.勾填作假:挖、补、填、描等. 3.请人代笔:如董其昌、金农等.
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嘉定名人字画回收之收购名人字画收藏时的鉴定知识!
书画收藏,就是指人们对书画的收集、保护、管理、研究、弘扬和交流,而并不是单纯的买来卖这个简单的过程。中国古代字画具有独特的历史价值、丰富的文化内涵、深厚的笔墨功力和稀缺的存世数量,自有艺术市场以来,价格一直以稳定的态势逐步上升,成为艺术市场中的绩优蓝筹股,但就近几年一些近代近年来,当代书画家的作品也随着一路攀升。然而随着市场的火热,书画作伪的现象也层出不穷,致使书画收藏也是风险丛丛。下面小编教您如何在书画市场辨别真伪、正确收藏:字画收藏,五大乱象扰人心 一乱:名家大师满天飞。过去,即便是成就很高的书画家,如齐白石、徐悲鸿、李可染等,生前也不敢妄称“大师”;现在,有些人的“头衔”高得令人生畏——联合国某某书画大师。 二乱:赝品书画泛滥成灾。书画市场的赝品交易已成常态,各种制假作假手段应有尽有,有些地方甚至出现从绘画、题款、制印、裱贴到销售“一条龙”制假售假产业链,运作缜密,分工明确。 三乱:书画鉴定以职谋私。一些书画鉴定家被利益所熏,睁眼说瞎话,丧失了书画鉴定的权威性。 四乱:拍卖公司坐收渔利。在拍卖公司公开声明的条款中,拍卖公司对所拍赝品不担责任,而是把风险和责任都推给委托方和买方。有的拍卖公司为赝品大开绿灯,甚至为赝品出具“身份证”,使买家误入陷阱。 五乱:谁的字画好卖,谁的作品就满天飞。艺术批评家刘传铭曾计算过,齐白石就算每天画,留存下来3万张作品了不得了。但是,目前艺术机构、收藏家、美术馆和市场上的齐白石作品约有35万张。
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嘉定名人字画回收之小户型的客厅挂什么画才显得空间大一些?
字画艺术品的消费状况随着生活水平的提高发生了很大的变化,越来越适应居民的文化生活.字画对美化生活环境,提高文化素质起到了潜移默化的作用.那么应该选择哪种字画作品才能够让家庭的空间显得更大一些呢?很多用户对于这一点都非常关注。 为了能够让房间美感出色,通常情况下客厅格局都会很大.但是一些小户型的房子中客厅相对较小,为了能够让客厅显得更大气一些,挂饰的选择方面就一定要仔细.如果是书画作品那么就应该以竖幅字画为主,这样才能显得空间更大一些.如果客厅的空间相对较小,那同时还要关注书法作品在进行张挂时的色调的问题,色调的问题通常在两个方面表现出来,一个是书法作品本身的色泽如何,另一个是在房间中的采光度如何,小空间的客厅中适合使用相对淡雅一些的色调画作,而在张挂位置方面,接近窗口的位置则更为合适一些,色调淡雅含而不露,拥有很深的文化底蕴展示,既美观又能够彰显国学之美. 如果是空间较大的房间,那就可以选择色调方面较为艳丽的画作, 色泽明丽,在大空间格局中能够展现的更显眼,这样的色调和多数的房屋采光也都能够很好地搭配起来.
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嘉定名人字画回收之如何对名人字画做出合理的估价?
很多人在进行名人字画收购的时候,不太了解如何对字画进行一个合理的估价,卖家也担心被人欺骗。其实评估名人字画价格在其中有着很大的技巧,下面,就让我们一起了解一下吧! 1、字画的艺术程度。普通注重原创及有个人特征,艺术程度高,久负盛名的大名家总要比还处于艺术事业上升期,小有成就的小名家书画价钱高;而小名家则比非名家(包括艺术市场大量创作仅有美化居家装饰效果,没有什么珍藏价值的行画的书画家)书画价钱高。 2、字画的珍稀性。普通来说,高程度书画艺术家大多注重修身养性,不会为世俗所累追逐名利,不会在灵感状态不到位时,刻意大量创作,他们的作品传世量越稀少就越名贵,正所谓“黄金有价艺无价”就是这个道理。3、字画所处的社会状态。书画作品处在社会经济繁荣的状态时就高,反之处在社会经济萧条的状态时就廉价。艺术市场炒作多,泡沫多的时分书画作品价钱也会虚高,而艺术市场洗牌挤压泡沫时价钱就廉价;书画在珍藏者综合状态好时就比不在状态时价钱好很多。 4、字画作品自身价值。这里包括历史价值和艺术价值,当前社会上有一种错误观念及论调,即以为尺幅越大的书画就越值钱,这其实很荒唐,书画不是在菜市场买菜,个头越大越好,常常好的书画作品不一定就尺幅很大,比方宋朝的扇面作品就尺幅不大,但是艺术程度很高。有些佚名的古代书画作品由于自身历史价值艺术价值都高,也很值得珍藏。
资本主义大户可以合营,小户还是让他们搞一个时期看看。陈云指示,对于当时全国古名人字画回收业的社会主义改造具有重大的积极作用和指导意义。扭转了许多省市对古旧书业粗暴的做法。此后的2月21日,国务院向各省、直辖市、自治区发出了《对私营古旧书业改造必须慎重进行》的电示通知。此可谓“古旧书业”一词在中国官方文件中最早的出处。随后,在文化部出版事业管理局的《关于私营出版业社会主义改造的一些情况和问题》中,就开始使用“古旧书店”、“古旧书业”等词,如其中讲到此时期全国古旧书业公私合营情况时说到:“对古旧书业,大部分城市都和新书业一同实行了全行业公私合营,个别采取了直接过渡为国营的办法。对私营古旧书业批准合营之后,有的已清产估价,沈阳、南京等城市则还调整了古旧书的销售点。” 当然,当时所提之“古旧书业”还主要是“古书业”,如1956年9月6日,《人民日报》头版发表《安排和改造古书业》的社论,及《光明日报》10月25日社论《古旧图书不应再任令损毁》,均以“古书业”为主要对象。1958年,时任文化部副部长的郑振铎先生,在《古旧书籍发行工作的意义、方针、任务、政策》一文中,针对当年我国为实行对私图书业“社会主义改造”的现实必要,而将被“改造”的古书店和旧书店混称为“古旧书店”。以利于政府有关部门对之进行行业管理。因此,“古旧书业”这一说法自1956年以来流行开来并沿用至今。
名人字画回收之连环画是一种古老的中国传统艺术:
连环画又称连环图画、连环图、小人书、小书、公仔书等。连环画是一种古老的中国传统艺术,在宋朝印刷术普及后最终成型。以连续的图画叙述故事、刻画人物,这一形式题材广泛,内容多样,是老少皆宜的一种通俗读物。
随着时代的变迁连环画进入生活的各个领域,广义的连环画可以拓展到文人画的卷轴、庙堂的壁画、民间的花纸年画、建筑中木雕和砖刻。在连环画繁荣的历史时期,人们的娱乐生活相对简单,连环画寓教于乐的方式成为许多青少年乃至成年人重要的读物。由于连环画的艺术表现形式多样,题材具有中国传统文化和一定的历史时期特色,使其与其他国家的漫画作品有着很大的区别,具有着自己独特的艺术表现力。
嘉定名人字画回收之收藏书画作品的门道
我们现在说的中国近现代书画,通常是指从辛亥革命开始,到上世纪70年代改革开放之前这一阶段的书画作品。 在这一历史阶段中,中国画坛可谓风云际会、群星璀璨,产生了多位划时代的艺术巨匠,如果人们比较熟悉的吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、黄宾虹,再到后来的李可染、李苦禅、王雪涛等。他们所取得的艺术成就汇聚在一起,足以与历史上任何巅峰时期比肩。 具体说到收藏着个时期的书画作品,我有以下几点建议供大家参考。 买自己喜欢的 收藏讲究缘分,而缘分不仅仅指机遇,同时还是兴趣,更是心境。如果单纯把收藏看成是钱的增值,时间一长就会令收藏艺术品中蕴含的迷人乐趣大打折扣。我的一位好友一次与我同去看拍卖预展,一进展厅,他就看到了一幅尹朝阳在1999年画的“青春远去”系列中很重要的一幅作品,他马上喊了起来:“这幅画不就是画的我们吗?”他毫不犹豫地将这幅作品拍了下来。这样的收藏不仅满足了他的精神需要,同时也给予他很好的经济回报。对真正的收藏家来说,没有哪一次收藏不是费尽心思心的。我的另一位好友2002年在拍卖会上曾见过一幅齐白石大师的《喜上眉梢》,3年后当他无意间在一个小城市的画廊再次见到这幅画时,立刻心跳不已,可待一个星期后筹足资金,再去这家画廊时,此画早已售出。为了寻得此画下落,他用了将近一年时间,最后终于如愿以偿。 买最好的 最好的才是最具收藏价值。举个例子,众所周知周思聪是当代很多知名画家的老师,是上世纪最伟大的女画家之一,她在去世前创作的为数不多的荷花作品被公认为是其艺术成就的最高峰。几年前,一位收藏家为了收藏其中一幅荷花作品竟花了近30万元万,远远超出当时10万元左右的市场价格。但行家心里都清楚,这样的作品是具有升值空间的的。 买够得着的 收藏有地域性,艺术家因其成长、生活的地域不同,作品也会呈现出不同的面貌,这也就是我们常说的风格、流派。对于我们来说,要尽量选择离我们比较近的艺术家,比如说我们生活在北方,就尽可能去收藏“京津画派”画家的作品,因为这画家们就生活在燕赵大地,很多好作品都留在这里。去一趟北画院齐白石纪念馆,就能看到最好的齐白石真的迹,能非常方便地获得对画家、画作最直接的感受。 买还没涨起来的 虽然目前中国书画、油画等艺术品的价格已经很高了,但对于一般收藏者来说机会还是有的,你可以买那些还没仃涨起来的画家的作品。要想在这方面真正有所收获,必须下一番苦功,进行全面认真的研究。哪画些家的作品值得买,为什么值得买,自己要做到心里清楚。齐白石的作品已经很贵了,那王涛、李谷婵的呢?只有经过认真努力的钻研,才可能掌握蕴含在收藏中的无穷奥妙。